摄影到底是什么？

     尽管摄影已经在视觉可能性上摆脱了绘画附庸的尴尬地位，但是，如果照片仅仅是现实事物的真实呈现，那么它仍然没有摆脱这项技术发明的早期被看做是现实世界的简单复制的轻蔑和指责。那么，摄影中的现实与我们经验着的现实世界最终必须构成一种什么样的关系，它才可以被看做是一种独立于现实之外的艺术形式？这些问题，今天看上去好像是一些非常学术化的问题，其实是摄影产生之后很长一段时间里摄影师们共同的现实焦虑，因为这些问题不解决，摄影就不能作为一种独立的艺术形式存在，摄影的独立品质和自在性就会持续地受到质疑，摄影从业者的身份及社会地位就非常可疑，摄影到底是什么？                                                        
    我们开始反思，摄影到底是什么？它带来了大众传媒不可思议的扩展，它让相机这种载体激发了我们的好奇，发挥我们的欲望，也让我们疲乏、困惑；它让这种高科技的工具在与我们生命之间的互动中越来越举足轻重。
    ]然而从周围的现实状况不难发现，在今天高智能的机械操作下，仍残余有无知与愚昧的思维。当下摄影已经是从对现实物象的真实录，演变成为愚昧猎奇的状态，已经把对爱好摄影的健康形式演变成为当下的集体风光、集体人体、甚至集体攀比相机的农贸集市。这是时代的教育失误和传媒导向的扭曲。这些让摄影危机四伏，如年迈的肌肉，丧失了对自然本身、对生命本身的敏感和认识，缺少对事物客观、深入的理解，也缺少青春的活力。虽然技术看似新颖，但摄影的方向已经是墨守成规，语言方式显得狭窄，理论体系不够丰富，缺少应有的朴素与深度。这样下去，这些摄影无异就变成了高级复印。我们得到的作品无非是通过器材和光学玻璃、胶片、药水等化学反应得到的结果，但这并不是摄影所应当承担的角色.
      摄影的关键在于它引导我们对现实的关注，帮助我们感受生活中被忽略的细节，以及对其本身的认识和理解，并从中解读并体会自己与被摄对象的平等呼应。当我们拿起相机，无论是傻瓜相机、专业单反还是大型座机，最重要的是：按下快门前，我们先弄弄清楚，把机械的操作与创造力区别开来，把美术与艺术的关系区别开来。不经过思考的那些快门开合瞬间；我们只知道拍了什么，却没有明白自己摄影的目的与方向。一张真正好的作品必定是来自摄影师内心世界的真诚感动，而不仅是依赖高级摄影器材所追求锐度和艳丽的色彩完成的。过分依赖和追求高档器材是对摄影深层次的曲解以及对摄影文化浮躁的认知。除某些特种摄影，特别需要的摄影之外，精良的摄影器材并不是摄影的唯一选择。与此恰恰相反的是：在个人摄影生涯中我们应当不断地探索、实践并丰富着自己的知识结构带来更多方面的可能性在长期结构面的实践中逐步形成诠释自己的图片方式才是关键所在。一个真正优秀的摄影师必然是在忍受孤独的思考中、反复探索的过程中，找到了自己的独特语言并将提炼致精纯，而不是急于跟随市场步步升级手中器材的人。即便没有专业的器材，只要掌握好手中的拍摄工具，在不断的发现中、创作中，在种类繁多的各种摄影门类中，摸索出于自己特质相吻合、与自己特长互促进的那个方向，迅速积累经验进入上升空间，而不是漫无目的东打西撞，一路下去必然会成为异于他人的独特者。只有在我们研习摄影的不可避免复印翻版的习性中，明白其道理，我们才可以做到大道而无道，尽可能地挖掘出更多的空间，使摄影作品不断呈现出全新的语言方式，把摄影语言做得朴素些、丰富些、再宽泛些！
   摄影必须越过现实和自己，由实入虚，致力于发现深藏于事物之间的那种奇妙的空间关联，并将这种关系当做摄影的绝对真理一样结构并实现在自己的影像当中。这样的摄影作品，就是一个被塞尚、立体派画家和蒙德里安称做是“与可见世界事物没有关联的绝对实体”，一个平行于现实而存在着的新的视觉现实。摄影只有到了这一步，也就获得了一个独立自在的位置。
 

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图片：DSC_0136_光影_1.jpg

 

        一张真正好的作品必定是来自摄影师内心世界的真诚感动，而不仅是依赖高级摄影器材所追求锐度和艳丽的色彩完成的。过分依赖和追求高档器材是对摄影深层次的曲解以及对摄影文化浮躁的认知。
    一个真正优秀的摄影师必然是在忍受孤独的思考中、反复探索的过程中，找到了自己的独特语言并将提炼致精纯，而不是急于跟随市场步步升级手中器材的人。即便没有专业的器材，只要掌握好手中的拍摄工具，在不断的发现中、创作中，在种类繁多的各种摄影门类中，摸索出于自己特质相吻合、与自己特长互促进的那个方向，迅速积累经验进入上升空间，而不是漫无目的东打西撞，一路下去必然会成为异于他人的独特者。只有在我们研习摄影的不可避免复印翻版的习性中，明白其道理，我们才可以做到大道而无道，尽可能地挖掘出更多的空间，使摄影作品不断呈现出全新的语言方式，把摄影语言做得朴素些、丰富些、再宽泛些！

好文章。

摄影是给人带来美的享受，好的作品让人感动，让人震撼，我们通过镜头发掘出生活的美，去抒发摄影人内心的情感。

我认为摄影就像一件工具。出来的好作品就好像伟人、英雄、影视明星等等那样，有权威性、有震撼力、有内涵，让人过目不忘！没作品的话，工具就没意义，就等于摄影没了意思.。这就是摄影......

要问摄影是什么？各有各的理解啦！总之一个字：                                     深奥！

       曾几何时，我们在不知不觉中把“照相”改成了“摄影”。这不经意的一改，却给“照相”给予多少深遂的内涵。街上的照相馆也都改成了各式各样的影楼，这是不是我们的艺术水平的大跃进、或是艺术思想的大跃进！但不管怎么说吧，现在就是外去，手拿相机，和几多朋友，也不会说：我们去照相吧！老土。君不知“摄影”就是“照相”、“照相”就是“摄影”也。只是一张好的、有丰富内涵的照片，再配以说词，就是一副好的“作品”。为了给“作品”找个相匹配的词，我们总不能叫它“照相作品”，所以我们就给它一个文雅的词：叫“摄影作品”。这样一说，的确艺术多了。所以从上到下、从左到右我们都叫“摄影”，而非“照相”了。也的确，现在的相片比以前的确靓多了，拍摄效果，真实度、艺术内涵都增色不少。这都是我们摄影人努力的结果。
   现在是到了探讨摄影的时候了。因为我们的思想，艺术水平、文化素养、还有器材都是以前不可比拟的。楼主这篇文章写得很好，也正是时候。它将开启一扇探讨摄影艺术、提升摄影水平的大门。
    现在，由于人们生活水平的提高，相机的普及，给了我们很大的艺术享受空间。但由于很多种原因的限制，能让我们看到的优秀作品并不多。这并不是摄影水平问题，而是摄影人所要表达的思想问题。绝大多数人都只是想把自己所行所为，记录下来、收藏起来，并不想让大家分享。可喜的是：在我们“行摄天下”里有这么多的精英们，孜孜以求，为了摄影艺术的提高，把自己的作品，无私的拿出来，供大家分享、交流。在交流中启迪别人、提高自己人！

我觉得是你们的一种爱好